Existem várias variantes de logotipos, tendo em conta o seu estilo gráfico. Neste artigo vamos explorar os logotipos compostos por monogramas, e apresentar vários exemplos.

Os monogramas e a sua história

Um monograma é a sobreposição, agrupamento ou combinação de duas ou mais letras ou outros elementos gráficos para formar um símbolo. Ou seja, é um logotipo com base num acrónimo, muitas das vezes baseado no nome do fundador da marca, ou no nome da empresa.

Segundo registos históricos acredita-se que os primeiros monogramas foram usados em moedas, por volta de 350AC, os primeiros exemplos conhecidos foram criados por gregos que escreviam nomes de cidades em moedas, limitando-se a usar apenas as primeiras letras dos nomes como identificação. Como é comum ainda hoje em dia, também eram usados monogramas como forma de assinatura em peças de artesãos e artistas. No fundo, os monogramas foram a primeira forma de logotipos.

Porquê usar o logotipo com monograma

O monograma é perfeito para empresas que tenham nomes demasiado longos ou de difícil pronunciação. Para além disso, existe a vantagem do consumidor se lembrar-se mais facilmente de determinada marca.

Exemplos de logotipos com monograma

Apesar de simples, o monograma pode traduzir a essência da marca através do seu grafismo. Senão vejamos:

Monogramas baseados em tipos de letra com serifa estão associados a um estilo clássico, exclusivo, para além de transmitir confiança. É o caso da marca de luxo Louis Vuitton, que adopta este estilo no seu logotipo.

Estilos mais modernos são obtidos com fontes mais informais. A H&M, cadeia de retalho na área do vestuário, é a prova que os monogramas podem transmitir alguma informalidade e jovialidade.

Os monogramas por norma tendem a ser demasiado simplistas na sua composição gráfica. Há formas de transpor esses limites personalizando a tipografia. Exemplo disso é o logotipo da marca Roger Federer, que opta por um estilo clássico, mas ao mesmo tempo inovador na forma como foi conjugado o monograma.

Outro exemplo que segue a mesma filosofia gráfica é o Museu VA (Victoria e Albert), ao retirar a linha vertical da letra “A” e combinar com o símbolo “&” conseguiu criar um design sofisticado e artístico, perfeito para um museu.

No caso de nomes demasiado longos pode tornar-se complicado incorporar o nome completo em logotipos, se optar por escolher as iniciais em monograma pode também criar um design que incorpore as letras para construir uma imagem gráfica simbólica, como é o exemplo da Orquestra Sinfónica de Londres. As letras “L, S, O” combinadas formam um maestro a segurar uma batuta. O logotipo da Playstation também conseguiu incorporar de forma única as letras “P” e “S”. Numa primeira abordagem verificamos imediatamente no “P”, mas quando se analisa com maior atenção, a sombra é um “S”.

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Escolher as combinações de cores certas para um determinado logotipo pode ser uma tarefa difícil, no entanto este é um aspecto que não deve ser descurado, uma vez que são um dos elementos principais em design gráfico e na criação de logotipos. A autenticidade e identidade da marca reflecte-se também nas suas cores do logotipo.

As teorias de combinações de cores

A maneira mais fácil de escolher as melhores combinações de cores é através de uma ferramenta, inventada por Goethe em 1810, a roda das cores. Esta contém do lado esquerdo as cores quentes – vermelho, amarelo e laranja, e do lado direito contém cores frias – azul, verde e roxo. Trabalhar com a roda das cores e perceber a forma como cada cor interage é crucial para um bom equilíbrio de cores no design do seu logotipo.

Combinações de cores complementares

Estas combinações têm cores que estão situadas em lados opostos da roda das cores, ou seja, uma cor quente e uma cor fria. Ao escolher cores que se opõem naturalmente consegue causar um contraste forte na combinação, o que ajuda a realçar o design do seu logotipo, como pode ver nos seguintes exemplos.

Uma combinação complementar de amarelo e roxo que utiliza cores neon e um estilo psicadélico para dar um toque arrojado ao design, esta combinação mais audaz entrega um contraste perfeito para transmitir uma mensagem de singularidade da marca.

Combinações de cores análogas

Esta combinação requer cores que se encontrem lado a lado na roda das cores, o seu propósito é criar uma sensação de harmonia e equilíbrio e por isso uma das cores deve ser escolhida como base e as outras cores devem apoiar essa base formando uma combinação de união entre as cores.

Este logotipo utiliza a combinação análoga para transmitir uma suavidade no design, de forma a impedir que uma das cores chame mais à atenção do que a outra, assim o equilíbrio ajuda o cliente a focar-se no logotipo e na marca.

Combinações de cores tríade

Ao contrário das outras combinações esta deve causar um frenesim no seu design, uma combinação de cores vibrantes e dinâmicas. Para encontrar esta combinação basta usar a roda das cores da seguinte forma, desenhe um triângulo por cima da roda e irá encontrar três cores que se encontram à mesma distância. Uma delas irá ser a cor dominante e as outras duas irão servir como adições ideais ao seu design.

Um logotipo que ao usar as combinações de cor tríade conseguiu criar um efeito de suavidade e ao mesmo tempo atribuiu vida ao design, um dinamismo com cores pastel que apela a uma audiência mais jovem e enérgica.

Criar um logotipo é um processo composto por diversos elementos, todos eles essenciais para a imagem final da marca, desde o tipo de letra até à combinação e ao significado das cores, cada detalhe é crucial para construir uma marca autêntica e que seja capaz de levar a mensagem correta ao consumidor. Para criar um logotipo ou peças gráficas como cartões de visita, autocolantes personalizados, flyers e outros, consulte os produtos que temos disponíveis, e se não encontra o que pretende pode entrar em contacto com a Webnial Gráfica Online para efectuar o seu pedido personalizado.

Se já pensou em criar um logotipo que transmita um duplo significado e que cause um impacto forte no consumidor mas nunca conseguiu o design certo este artigo é para si. A criação de um logotipo é dos passos mais importantes na criação de uma marca, e para o fazer é necessário saber exatamente a mensagem que quer transmitir ao seu público alvo. Com o uso do espaço negativo no design do seu logotipo pode conseguir aquele toque inesquecível que qualquer marca necessita.

O que é o espaço negativo no design de logotipos?

O conceito de espaço negativo é bastante usado no design gráfico e de certo que já se deparou com vários logotipos que adotam este conceito. O significado de espaço negativo é o espaço em branco ou espaço vazio em torno de uma imagem ou objecto gráfico. No design pode utilizar esse espaço de forma criativa e criar uma segunda imagem, de forma a atribuir um significado escondido ao seu logotipo.
Esta estratégia de sucesso contribui bastante para despertar uma curiosidade no seu consumidor que irá tentar identificar a segunda imagem e decifrar o seu significado em relação à sua marca. Desta maneira o seu logotipo irá conquistar a atenção de potenciais clientes e sem dúvida que não se irão esquecer facilmente da representação visual da sua marca.

5 Exemplos de espaço negativo no design de logotipos

Estes logotipos utilizam o espaço negativo no seu design de forma inteligente e criativa, de forma a reflectir os valores e significado da marca.

1) Pencil (Lápis)

No logotipo da Pencil conseguimos identificar um lápis pela junção da letra “I” e a letra “L” e a adição de um triângulo na parte inferior da palavra, o espaço negativo foi aproveitado para formar o corpo do lápis, adotando o significado do nome da marca de forma simples e eficaz.

2) Pelican (Pelicano)

A marca Pelican optou por um logotipo minimalista, com a forma da letra “P” criada livremente e ocupando o espaço negativo no interior podemos identificar a silhueta de um pelicano. Uma forma inteligente de manter o logotipo simples, mas impactante.

3) Artpeak (Pico/Cume da Arte)

No caso da Artpeak é fácil identificar o topo de uma montanha no seu logotipo, no entanto quando nos focamos na imagem geral conseguimos observar que o espaço negativo entre os objetos de baixo conectam ao topo da montanha e essa combinação forma um lápis, dando o significado da marca (em tradução livre “pico da arte”) também ao logotipo.

4) Elefont (Elefante + Fonte de letra)

Quando observamos o logotipo da Elefont vemos a forma da letra “E” em minúscula, sendo a primeira letra do nome da marca, contudo, ao mudar a atenção para o espaço negativo do interior conseguimos também visualizar a forma da tromba de um elefante, obtendo assim as duas palavras que conjugam o nome da marca.

5) VinoPiano (Vinho + Piano)

Neste logotipo o espaço negativo foi utilizado para combinar as imagens relacionadas com as duas palavras que compõem o nome da marca “VinoPiano”, o objeto que simboliza três copos lado a lado também forma as teclas de um piano no espaço negativo em redor, dando um resultado elegante e criativo.

É difícil por vezes conseguir criar um logotipo que identifique a sua marca de maneira autêntica e que ao mesmo tempo consiga demonstrar uma imagem única, neste artigo pode ver vários exemplos para um bom logotipo, seja com o espaço negativo em redor no nome ou letra que esteja relacionada com a sua marca ou então, o oposto, criando um objeto que dê significado à sua marca e depois, em redor do objecto e usando o espaço negativo consiga formar uma palavra para o seu logotipo.
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Manipular imagens raster é uma tarefa que por norma é atribuída a softwares de edição de imagens raster. Mas existem algumas situações em que é mais rápido efectuar essas edições directamente no Illustrator.

Neste artigo vamos abordar como desfocar uma imagem no Illustrator sem recorrer a qualquer outro programa. Em determinadas situações pode ser vantajoso realizar esta tarefa directamente no Adobe Illustrator, por uma questão de comodidade e de rapidez.

Neste artigo iremos abordar dois tipos de desfoque, total e localizado. Total quando se aplica a toda a imagem e localizado apenas a parte da imagem.

Desfoque total

Desfocar uma imagem na íntegra, é relativamente simples, e necessita apenas da aplicação de um efeito nativo do Illustrator.

O desfoque total da imagem é útil para a criação de fundos, seja no design de flyers, cartões de visita, roll-ups ou lonas. Permite “suavizar a imagem” de forma a destacar outro elementos que estejam sobrepostos, como texto e ícones. Para criar um desfoque integral numa imagem basta seguir os passos abaixo.

1. Selecciona-se a imagem que se pretende desfocar;

2. No menu “Efeito”, selecciona-se “Desfoque”, e de seguida “Desfoque gaussiano…”.
Esta opção abre uma janela de parametrização. Quanto maior o raio de desfoque, menos perceptível será a imagem. Não existe um valor padrão que se possa aplicar em todos os casos por igual, uma vez que irá depender do tamanho da imagem. Assim, quanto maior a imagem, maior o desfoque necessário para se obter o efeito com o mesmo nível.

Desfoque localizado

O desfoque localizado é utilizado quando se pretende colocar uma imagem e ocultar determinados elementos. Pode ser usado para fazer sobressair determinado elemento na imagem, retirando o ênfase de tudo o que está à volta.

1. Em primeiro lugar é necessário seleccionar a imagem.

2. De seguida é necessário copiar essa mesma imagem e colá-la exactamente no mesmo local da imagem original.

3. Aplica-se um “desfoque gaussiano” a esta última imagem. Para tal, no menu “Efeito”, selecciona-se “Desfoque”, e de seguida “Desfoque gaussiano”.

4. Desenha-se um objecto sobre a zona que se pretende desfocar na imagem final.

5. Faz-se uma máscara de recorte, pressionando o atalho do Illustrator CTRL + 7, ou CMD + 7, no caso de Windows e Mac respectivamente (ou em alternativa Menu Objecto, Máscara de recorte e Criar).

6. O limite entre a imagem desfocada e não desfocada é visível. Pode ser suavizada aplicando o efeito difusão. No Menu “Efeitos”, “Estilizar” e por fim “Difusão…”. Esta opção abre uma janela para parametrização da difusão, à semelhança do efeito desfoque deve-se parametrizar de acordo com o tamanho da imagem, experimentando vários valores de forma a encontrar o resultado mais adequado.

E já está, foi efectuado o desfoque localizado na imagem.

Gostou deste tutorial sobre desfocar imagens do Adobe Illustrator? Então vai gostar de muitos outros tutorias do nosso blog, para além de curiosidades e artigos sobre design gráfico. Se tem sugestões sobre artigos ou tutoriais que queira ver publicados contacte-nos, teremos todo o gosto em poder ajudar.

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Nos vários artigos do nosso blog já abordámos diversas ferramentas e técnicas do Adobe Illustrator em tutoriais passo a passo. Neste artigo abordaremos o painel de Camadas. Trata-se de uma funcionalidade que apesar de não ter um impacto directo no aspecto da arte gráfica, é importante por uma questão de organização, rapidez e eficiência do trabalho de design.

É comum, em desenho vectorial, possuímos vários elementos sobrepostos. O painel Camadas no Illustrator fornece uma visão clara da ordem desses mesmos elementos. Possibilita não só a sua reorganização, como ocultar, bloquear ou eliminar determinado elemento com facilidade.

Passemos então à acção.

Mostrar o painel de Camadas no Illustrator

Em primeiro lugar será necessário certificarmo-nos que o painel Camadas está visível.

Caso não esteja, é possível adicioná-lo através do menu “Janela” e de seguida escolhendo “Camadas”. Em alternativa, caso esteja disponível na barra lateral do Illustrator, basta clicar no ícone.

Visualizar e ocultar Camada

Várias são as ocasiões em que é necessário ocultar uma camada, temporariamente, não a eliminando. No painel Camadas isso é possível com a penas um clique. Basta seleccionar a camada ou camadas pretendidas, e clicar sobro o ícone olho,

Bloquear Camada

Na criação de uma arte gráfica com vários elementos pode ser necessário bloquear determinados elementos de forma a não se moverem acidentalmente. Isto pode ser feito facilmente através do painel de Camadas.

Basta seleccionar a camada que se pretende bloquear (com o cursor directamente no elemento, ou seleccionando a camada correspondente no painel).

Seleccionar camada no painel

Quando vários elementos estão sobrepostos, seleccionar o elemento pretendido pode ser uma tarefa árdua, uma vez que pode não estar directamente acessível ao cursos, sendo necessário alterar a ordem dos elementos para chegar até ao objecto pretendida.

O painel Camadas permite simplificar esta tarefa, e permite que se seleccione directamente o objecto pretendida sem necessidade de estar acessível no espaço de trabalho.

Organizar Camadas

A principal vantagem das Camadas é a organização da arte, de forma a que todo o processo de design gráfico seja mais rápido e eficiente.

É possível organizar camadas hierarquicamente, sendo os elementos agrupados por grupos. Adicionalmente, e não menos importante, é possível alterar o nome de cada grupo e cada camada. Isto é especialmente importante para identificar a camada que se pretende manipular, caso contrário seria uma tarefa complicada, principalmente em trabalhos mais complexos.

Camadas com efeitos

É possível também verificar no painel aparência todos os elementos gráficos que têm associado algum tipo de efeito, como sombra, difusão, brilho interno, etc. Quando na coluna de destino o círculo se encontra preenchido, significa que tem um efeito associado.

Quando se encontra não preenchido, significa que não tem qualquer efeito associado.

Alterar ordem dos objectos

Como já indicado anteriormente, é possível alterar a ordem dos objectos directamente no painel camadas, o que permite uma maior rapidez e comodidade na realização desta tarefa. Para tal, basta pressionar o objecto correspondente, e arrastar para cima (para trazer o objecto para a frente), ou para baixo (para colocar determinado objecto atras de outros).

Mover um objecto para outra camada

À semelhança da troca de ordem dos objectos é possível também enviar objectos para outra camada arrastando os elementos do painel Camadas. Apesar de não ter um efeito visível na área de trabalho é essencial para uma maior organização da arte gráfica e rapidez e proficiência do trabalho do designer gráfico.

Localizar objectos

Para localizar objectos no painel Camadas basta seleccionar esse mesmo objecto na área de trabalho e clicar no ícone lupa. Automaticamente será aberta a hierarquia de grupos de forma a mostrar esse mesmo elemento.

Esperamos que este artigo tenha sido útil, e que possa trazer proveitos ao nível do domínio do painel Camadas no Illustrator. Se tem dicas ou sugestões sobre artigos de design gráfico entre em contacto connosco. Caso pretenda dar forma às suas ideias contacte-nos, a Webnial Gráfica Online efectua a produção de todo o tipo de trabalhos gráficos, desde cartões de visita, autocolantes personalizados, flyers, cartazes, e muito mais.